Cursussen Keramiek

Keramiek (ma)
Keramiek (di)
Keramiek (di)
Keramiek (di)
Keramiek/boetseren (wo)
Het Kleiproject/jaarcursus (wo)
Keramiek: basis speciaal (vr)

Inschrijven

Algemene voorwaarden
Betaling

Download het inschrijfformulier

Docenten Keramiek

Andrea Boerman
Anita Manshanden
Arthur Meijer
Det Smeets
Judith de Vries
Wilma Bosland
Daniel Levi
Effie Halkidis
Hilda Witmond

Het Kleiproject/jaarcursus (wo)

Deze cursus bestaat uit zes op zichzelf staande cursusblokken van 5 lessen die samen één geheel vormen. De complete cursus is 30 lessen en eindigt in de cursuscode op een V.  De losse cursusblokken eindigen op een A, B, C, D, E of F.

Zes verschillende kunstenaars-docenten delen in deze nieuwe cursus hun keramische kennis, visie en passie.
Het is een bijzondere cursus voor zowel beginners als gevorderden waarbij keramische uitgangspunten en technieken het middel zijn om beelden te maken.
Resultaat is een zeer brede kijk op de mogelijkheden die het materiaal klei te bieden heeft en veel ruimte voor experiment.

Anita Manshanden bijt het spits af. In de eerste zes lessen gaat zij projectmatig en thematisch werken. Zij komt met het voorstel en jullie gaan met het thema aan de slag.
Voorbeelden: onmogelijke theepotten, niet te gebruiken maar prachtig om te zien als object; wandtableau’s à la Matisse; schervenprojecten; gipsen mallen maken. Veel is mogelijk in dit cursusblok dat we met elkaar ‘maken’.
Uitgaand van de ‘inhoud’ krijg je als vanzelf veel keramiek en boetseertechniek.
Uiteraard kijken we goed naar het werk van bekende en minder bekende keramisten.

Bij de lessen van Judith de Vries maak je kennis met het inkleuren van klei. Een techniek die vele nieuwe mogelijkheden biedt. Bij het werken met ingekleurde klei gaan vorm en decoratie gelijk op.
Tevens is er de mogelijkheid om met het materiaal porselein te experimenteren.
In deze korte cursus gaan we aan de slag met ;
-    bodystains en oxiden,
-    het inkleuren van klei,
-    het maken van patronen in de klei
-    verschillende verwerkingsmethoden zoals het werken met mallen en inleggen van patronen.
-    Bovendien werken we met plakken gekleurde klei.

Naast praktische en technische informatie die je over het materiaal krijgt kun je de mogelijkheden en moeilijkheden van het porselein ontdekken.
Verschillende manieren van handvormen komen aan bod, en natuurlijk afwerking , decoratie, glazuren en stoken.

Arthur Meijer bouwt in zijn eigen werk met platen klei. Deze specialiteit zal onderwerp zijn van zijn blok van vijf lessen.
Werken met plakken klei geeft de mogelijkheid om relatief snel, heel strak objecten te maken.  Met plakken kun je rechte én gebogen vlakken maken. In de vlakken kun je eventueel nog vervormingen aanbrengen.
Je leert verschillende mogelijkheden om plakken te maken en ook hoe je deze naadloos aan elkaar kunt bevestigen.
Met plakken kun je mooie kleine objecten maken maar ook hele mooie grote. De hoogte van de oven en het gewicht dat je kunt tillen is dan je beperking. (Na een tijdje oefenen natuurlijk ;-)
Behalve de kleur van je werkstuk is ook de huid ervan bepalend voor het resultaat. De kleur wordt ten eerste bepaald door de kleur klei die je gebruikt en welke kleur je door glazuren e.d. toevoegt.
Je leert hoe je de huid van de plakken op allerlei manieren kunt verbijzonderen.

Daniel Levi vult het volgende blok van vijf lessen in.
Zijn oogmerk is het om jouw eigenheid in je werk naar voren te brengen en je bewust  te maken van je diepere drijfveren zodat je je kernachtig in een eigen beeldtaal uit te drukken.
Uit die bewustwording kan een intense motivatie ontstaan tot het creëren van karakteristiek werk.

Binnen het kleiproject van MK24 manifesteert Det Smeets zich als specialist op het gebied van sculpturen.
Zij gaat met de deelnemers op onconventionele wijze werken vanuit de waarneming.
Inderdaad klassieke onderwerpen als model en stilleven zijn te verwachten die op een speelse manier onderzocht worden op hun sculpturale mogelijkheden.
Ook het hoe, waarom en wanneer van het al dan niet keramisch kleuren van de werkstukken is onderdeel van deze lessen.

In de  5 lessen portretboetseren van Andrea Boerman wordt  nagestreefd nog beter en vooral bewuster te kijken naar wat je eigenlijk ziet. Bij het boetseren van een portret is het kijken het belangrijkste.
Jullie gaan elkaar zo natuur getrouw boetseren en proberen de persoonlijkheid, de expressie en de emotie in het beeld vast te leggen.
Er wordt ook gekeken hoe in de afgelopen decennia in de keramiek en beeldhouwkunst, portretten zijn gemaakt en wat ze uitdrukken.

Alle materialen zijn inbegrepen in de cursusprijs.